对我国自然类博物馆陈列形式的思考

毕靖华
（北京自然博物馆  100050）

    关键词：  形式的主动性  博物馆陈列专业人才  形式的独立审美价值

    自然历史类博物馆的陈列是揭示其基本科学事实和发展规律的。作为博物馆整体工作的重要环节，陈列的形式正随着世界博物馆教育、休闲功能理念的强调而变化发展着。改革开放以来，国内博物馆的对外交流越来越频繁，海外先进的新思想、新方法、新技术，源源不断地涌来，这些新的观念在博物馆的整个陈列中不断以推陈出新的表现形式，使博物馆教育的内涵得以更充分的展现。
    鉴于形式设计正在扮演着愈来愈重要的角色，为了更好的服务于我们的博物馆事业，有必要对处于各个历史发展阶段中的自然历史类博物馆的陈列形式，简单地加以探讨性的回顾与展望。

    一、 历史：形式完全被内容约束，机械地使用有限的艺术语言及表现手段为内容服务的阶段
    长期以来，我国自然历史类博物馆的陈列运作方法和其他类别的博物馆一样，具有一成不变的规律：总体研究与设计、内容研究与设计、艺术形式研究与设计、辅助展品的设备的设计与制作、陈列的现场的安装与布置、陈列开放前的现场审查和开放准备。传统的陈列是以“物（藏品、标本）”为中心的，既“在一定空间内，以文物标本为基础，配合适当辅助展品，按照一定的主题，序列和艺术形式组合成地进行直观教育的和信息传播的展品群体。”在这一概念下，自然历史类博物馆的陈列更局限在仅用标本和实物、图板说明进行系统科学学说宣传的单一形式上。有人非常贴切地将这种枯燥乏味的陈列形式叫做“墙上的教科书”。历史上的这种陈列形式，机械地服从着内容，忠实地表现着内容。陈列形式这一门艺术似乎就是文字大纲的奴隶，完全丧失掉了主动积极的“自我意识”。特点如下：
    1、 简单机械的表现
    “形式服从内容，形式为内容服务”，这一点即使在博物馆陈列理念发生如此巨大变化的今天，仍是我们应恪守的基本法则----形式与内容的统一；色彩与内容的统一；统一中变化，变化中统一，节奏的运用等等都是将被沿用的。但不同的是，我们从未考虑过使用艺术法则表现文字以外的手段：陈列思想的外延，陈列带给观众的感受；从未想到主动的运用艺术形式法则来有效地在视觉、触觉、感觉上全方位打动观众，感动观众，使观众获得多方位的收获（甚至是享受！），使得整个陈列更加有效的作用与观众，使他们在科学和人文精神上得到升华。如北京自然博物馆的老古生物陈列，设计人员的构思只是局限在对古生物化石的视觉感受上，随之单纯地给整个陈列在色彩上定以古朴灰色的基调，陈列形式只是运用视觉艺术的基本法则在进行排列组合。今天看来纵然它符合艺术形式基本法则，但也必须承认这是被动简单肤浅的典型——只以单纯表现大纲表层内容为唯一目的，没有运用艺术语言的本身帮助升华大纲的内涵，没有运用独特的形式语言的功能来表现出其他形式不易表达的内涵，更没有通过形式给观众更丰富的想象、启发、思考。
    2、 有限的艺术语言
    艺术语言是极其丰富的，传统的陈列概念使得陈列形式的艺术语言使用起来显得得很单一，枯燥。我们除了能在陈列中看见形式的对比与协调；色彩的对比与协调；形式与内容的统一，似乎再也看不到其它的艺术语言的运用。从传统的陈列概念和传统的美学观点来看，它符合博物馆的陈列的基本要求这是无庸置疑的。比如：北京自然博物馆“绿色家园”的植物陈列，以绿色为陈列的主色调，利用艺术的形式语言表现了陈列的主题，与内容呼应统一，协调。但现在我们不难看出艺术语言的运用是如此的有限，由于陈列的创意与文字没有更多的内涵，没有更深刻的思想，使得陈列形式语言的运用显得如此贫乏，导致整个陈列带给观众的除了机械地、照本宣科地传输了一些植物知识外，再没什么值得回味的东西了。同样“人之由来”陈列的主线是介绍人类的进化历史，没有更多的关于人类的其他深入话题，所以我们看到在陈列艺术形式的运用上，只是文字的规范化排列、图片的均衡的排放、标本在标本柜中有序的放置、色彩与文字图片的协调统一，仅此而已，艺术语言的运用如此贫乏。
    总之，以往的陈列中，形式语言的运用，只是在一个很小的范围内有限的变化发展着，几乎完全未能起到给内容“增辉”的作用（尽管历史地看，也不凡有些当时的精品出现，但这种落后的陈列思维形式，终究今天已适应不了现代博物馆的全方位发展的理念和需求了）。